Кристофер Нолан вернулся на большой экран с фильмом «Дюнкерк». Это первый его фильм в историческом жанре, предыдущие работы срывали куш в прокате, пользуясь оригинальными сценариями или комиксами.

Действие фильма разворачивается на побережье Франции в мае-июне 1940 года. Англия — через пролив, немцы — уже за углом. Перестрелка по нарастающей, как шорох лангольеров, приближается к пляжу, где в ожидании эвакуации замерли десятки тысяч человек.

Фильм рассказывает зрителю три истории. Рассказ о солдатах, ждущих эвакуации на французском пляже. Рассказ о простом британце, который вместе с сыном и его другом вышли на частной яхте для спасения солдат и рассказ о пилотах, сражающихся в небе с коллегами из «Люфтвафффе».

История на пляже разворачивается вокруг молодого британского солдата (Финн Уайтхед), который отчаянно пытается покинуть охваченную войной Францию. Вместе с товарищами он готов идти на всяческие уловки и хитрости, чтобы попасть на судна, уходящие к Туманному Альбиону.

Рассказ о море покажет нам немолодого британца в исполнении оскароносного Марка Райлэнса, который, руководствуясь чувством долга, отправляется на своей яхте к берегам Франции, чтобы принять участие в эвакуации солдат с мелководья. С расчетом на то, что враг не станет тратить время и снаряды на такую маленькую цель.

И наконец третий рассказ  — о нелегком быте военных летчиков в небе над Ла-Маншем. Один из них — Том Харди — уже который фильм в маске, играя исключительно взглядом, тратя топливо «до последней капли» дает отпор немецким «Мессершмитам».

Истории занимают различный промежуток времени — неделя для Пляжа, день для Моря, час для Неба — и переплетаются под конец фильма в сцене с атакой авиации на британский корабль.

Надо сказать, что тут Нолан перемудрил, стараясь тщательно разжевать зрителю сцену со встречей главных героев, — переплетение рассказов показано со всех возможных ракурсов, оставляя шансы на непонимание исключительно спящим зрителям. Подобная детальность — «фишка» Нолана, однако в «Дюнкерке» это вышло несколько неорганично.

Если говорить о вербальной насыщенности фильма — ее тут нет. Герои «Дюнкерка» мало говорят, но много делают. Безупречный саундтрек Ханса Циммера и не менее впечатляющие звуковые эффекты с лихвой заменяют диалоги.

Нельзя не отметить операторскую работу. Хойте ван Хойтема — известный мастер создания волшебной картинки — постарался на славу. В «Дюнкерке» минимум компьютерной графики, если в кадре тонет эсминец — значит Нолан действительно топит корабль. Если в небе пикируют истребители — значит в небе действительно летят самолеты с камерами на борту.

Ужас войны в «Дюнкерке» не состоит из литров крови и оторванных конечностей. Ужас здесь — атмосфера отчаяния и тревоги. Персонажи зачастую не видят врага, но они знают — он рядом. Страх в нолановском «Дюнкерке» не исходит от конкретных людей или машин — люди боятся самой войны, как способа отражения действительности.

Характеры персонажей «Дюнкерка» поверхностны. Что, впрочем, совершенно не мешает верить им. Зрителя не кормят объяснением их поступков, не рассказывают предысторию — герои фильма просто люди, которые оказались в плохом месте и в крайне неудачное время.

Отдельно стоит сказать о патриотической составляющей. «Дюнкерк» — не трагичный фильм о войне в привычном понимании. Здесь нет пламенных речей главного героя, после которых он уходит вдаль совершать героизм. Здесь нет сцены с флагом перед титрами, символизирующем победу над плохими парнями и вечную славу Родины. 

У Нолана все не так. Героизм «Дюнкерка» — в действиях людей, у которых попросту нет времени на пафос. Война ведь. Не до героизма, работать нужно. Жизнь спасать.

«Дюнкерк» — отличный фильм про людей на войне снятый в британском духе — холодный и реалистичный. Смотрите его исключительно в кинотеатре в самом качественном 3D, которое сможете найти. Картинка и музыка еще раз убедят вас, что Нолан не зря считается одним из лучших режиссеров современности.