По ярко освещенному проходу в затемненной комнате труппа молодых мужчин и женщин целеустремленно ходит вверх и вниз по подиуму, одетые в самые последние и лучшие инновационные творения моды. Это была сцена на Неделе моды в Лагосе в конце октября. В течение четырех насыщенных дней выставка собрала толпы поклонников моды со всей Африки и всего мира, а генеральный директор ЮНЕСКО Одри Азуле выбрала конец недели для публикации своего вступительного доклада: Африка – новый мировой лидер моды , утверждая, что континент находится на пути к тому, чтобы стать одним из следующих мировых лидеров моды.

Ежегодно на африканском континенте проводятся 32 успешные недели моды, включая предстоящие Недели моды в Дакаре и Аккре, которые объединяют как дизайнеров, так и модниц, а экспорт африканской индустрии моды оценивается в 15,5 миллиардов долларов в год. Кажется, трудно поверить, что африканская мода когда-либо пользовалась большим спросом.

За моделями на Неделе моды в Лагосе наблюдает ее создатель Омоеми Акереле, который основал экспозицию в 2011 году, чтобы поощрять покровительство нигерийской и африканской моде.

«Африканцы хотят носить Африку. Это действительно приятно видеть, потому что так было не всегда», — говорит Омоеми в разговоре с Новости Африки . «Но перенесемся вперед, десятилетие спустя, это все, что люди хотят носить».

В первые годы 21 века африканская мода стала жертвой растущей глобализации, а принятие западной моды на континенте привело к сокращению использования традиционных африканских тканей и узоров, а также к опасениям по поводу эрозии традиционной африканской культуры. . Однако сейчас мы являемся свидетелями долгожданного разворота этой тенденции. Так что же привело к такому повороту в африканской экосистеме моды?

Африка – континент, который в настоящее время находится в фазе активного роста. В настоящее время численность молодого населения страны составляет 1,3 миллиарда человек, и к 2050 году она удвоится, и к этому времени, по оценкам Организации Объединенных Наций, более трети молодых людей в мире будет жить в Африке. Как отмечается в отчете ЮНЕСКО, на континенте растет потребительская тенденция к моде «Сделано в Африке», особенно среди молодежи и растущего городского среднего класса, который составляет более 35% населения.

Рост электронной коммерции и социальных сетей на мобильных устройствах является идеальным коктейлем для расширения рыночных возможностей африканской модной сцены и расширения ее присутствия на континенте и во всем мире. Растущая распространенность социальных сетей, от Instagram до TikTok и YouTube, означает, что изображения и видео, которыми делятся африканские дизайнеры и потребители, могут быть просмотрены, понравились и ими могут поделиться зрители по всему миру в считанные секунды.

В Нигерии, как и в других африканских странах, молодые и перспективные модельеры прокладывают успешный путь в отрасли, и потребители, похоже, просто не могут насытиться их творениями. Омоеми объясняет растущую потребительскую тенденцию к африканской моде тем, что потребители видят в ней символ гордости и способ подтвердить свою идентичность, заявляя, что «молодые африканские модельеры вызывают переполох на международной арене, заново изобретая кодекс роскоши, одновременно примиряя его». с традициями, инновациями и требованиями устойчивой местной моды и наследия».

Для ярких молодых людей, создающих эти инновационные наряды, мода значит гораздо больше, чем простые материалы и дизайн одежды – это образ жизни и средство самовыражения. Выступая перед Ассошиэйтед Пресс , Дизайнер Эджиро Амос-Тафири, чьи творения были представлены на Неделе моды в Лагосе, говорит, что она использует свой бренд, чтобы рассказывать африканские истории, прославляя «утонченность, класс и уникальность каждой женщины».

Однако оставшаяся пропасть, которая отделяет африканские дома моды и дизайнеров от беспрецедентного успеха, достигнутого их западными коллегами, — это преимущественно недостаток инвестиций и финансирования, которые могли бы помочь им реализовать свои творческие замыслы. Африканская индустрия моды оценивается в 31 миллиард долларов, а мировая индустрия моды оценивается в 2,5 триллиона долларов. Это означает, что индустрия моды Африки в настоящее время занимает около 1,2% мирового рынка моды. Континент остается, как называет его Эдзиро, «следующим рубежом для индустрии моды».

В настоящее время африканский сектор моды полон выдающихся талантов и творческих идей, наполненных потенциалом: признанные и начинающие творцы и дизайнеры сочетают ремесленные навыки и методы с инновациями и творчеством для создания одежды, которая помогает формировать идентичность континента.

Как отмечает Одри Азуле в докладе ЮНЕСКО, африканская индустрия моды является не только мощным рычагом для продвижения огромного культурного разнообразия Африки в мировых домах моды, но и средством расширения прав и возможностей молодых людей и женщин, в частности, посредством образования и работы. Это сложная экосистема, состоящая из множества частей, которые создают множество возможностей для трудоустройства; от фермеров, которые выращивают урожай для производства красивых тканей и текстиля, до портных, создающих одежду, и моделей, которые демонстрируют ее на подиуме, африканская мода вовлекает африканцев от начала до конца и представляет собой поистине общеконтинентальное усилие. .

Рвение, идеи и спрос со стороны потребителей стремительно растут и стремятся к успеху. Чего еще нет, так это финансового капитала, необходимого для полной поддержки этого сектора, который потенциально может стать мощным двигателем творчества и инноваций. Нехватка инвестиций государственного и частного секторов названа Одри одним из ключевых препятствий на пути к полной реализации потенциала африканского сектора моды, наряду с пробелами в модном образовании и обучении, а также отсутствием инфраструктуры, среди прочего.

Признавая эти препятствия на пути к потенциалу отрасли, Британский Совет недавно объявил о расширении своей чрезвычайно успешной программы ускорения моды Creative DNA на весь континент во время выставки Creative Africa Nexus 2023, которая прошла на Внутриафриканской торговой ярмарке в Каире. в октябре. Программа специально разработана для поддержки африканского модного бизнеса путем развития навыков, знаний и сетей новых дизайнеров в Африке и Великобритании, а также предоставления им возможностей демонстрации и создания сетей, а также доступа к рынку.

По своей сути, он направлен на продвижение устойчивых практик моды и этического дизайна, а также использование традиционных и ремесленных методов для поддержки африканской моды и предоставления дизайнерам со всего континента столь необходимых инвестиций. Аналогичная схема была реализована несколько лет назад. Фондом Тони Элумелу, который призывает правительства и другие заинтересованные стороны поддерживать молодых предпринимателей в индустрии моды, предоставляя доступ к финансированию, наставничеству и программам обучения для продвижения африканской моды и талантов на мировой арене.

Огромная популярность недель моды в Африке и мировое признание, которым сейчас пользуются многие дизайнеры со всего континента, показывают, что у Африки есть все необходимое, чтобы стать одним из следующих мировых лидеров моды. Благодаря публикации доклада ЮНЕСКО и росту глобальных схем поддержки африканской индустрии моды, мир, наконец, начинает осознавать африканскую моду и начинает понимать, как она может процветать и процветать.